www.akwarela.fora.pl

Marcin Wolski

Kolory
- Sjena naturalna (Raw Sienna)
- Sjena palona (Burnt Sienna)
- Sepia (yy.. Sepia?)
- Kraplak alizarynowy (Crimson Alizarin)
- Ultramaryna (Ultramarine)
- Czerń słoniowa (Ivory Black)

Krok 1 Zaczynam jak zwykle od szkicu. Szkicuję tylko najważniejsze miejsca bez zbędnych detali. Ponadto odległe drzewa szkicuję bardzo delikatnie - tak, aby po wyschnięciu akwareli można było wygumkować zbędne linie.

Krok 2 Z pomocą dużej ilości wody rozprowadzam pierwszą warstwę na papierze. Maluję niebo i grunt, używając Ultramaryny oraz kolorów ziemistych (Sepia, Sjena palona).

Krok 3 Kontynuuję nakładanie tej samej mieszanki. Maluję odległe drzewa.

Krok 4 Sjeną naturalną (oraz kropelką innych pigmentów tu i ówdzie) maluję koronę drzewa.

Krok 5 Tutaj zaczyna się zabawa! Warto rozglądać się dookoła, bo wszędzie można znaleźć ciekawe rzeczy, które pomogą w tworzeniu obrazu. Ja użyłem slidera do gitary (czy tam tulejki), aby odbić okrąg, który zasugeruje delikatny księżyc:

Krok 6 Po podsuszeniu akwareli suszarką, maluję detale cienkimi pędzlami. Stodoła i pień drzewa to różne wariacje Sepii i innych ziemistych kolorów.

Krok 7 Koronę drzewa "spryskałem" starym pędzlem. Ważne, żeby pędzel miał twardsze włosie, np. szczeciniak do farb olejnych będzie dobry. Chodzi o to, aby bardzo rozcieńczoną farbą pryskać na kartkę. Trzeba uważać, żeby nie zapaskudzić całego obrazu (i przy okazji wszystkich sprzętów dookoła).

Krok 8 Teraz już wystarczy tylko domalować kilka detali na pierwszym planie. Jakieś źdźbła trawy i zaorane pole. I to już koniec! Smile

MariuszBroniarz

A skorzystam.Nie będzie to pierwszy Twój tutek.Mam nadzieję,że będą inne.

Zossia

Bardzo mi się spodobał i postanowiłam namalować Smile

Użyłam trochę innych kolorów bo nie miałam takich jak Ty ....

A jak oceniacie?

Barbara Pingot

nieważne jest, czy użyjesz dokładnie tego samego, identycznego odcienia.

- trzeci plan i niebo jest w tutku malowane techniką mokre w mokre, czyli na takim papierze zamoczonym i troszkę przeschniętym, tak aby woda się nie lała na nim za bardzo (trzeba to potestować).

- w przypadku malowania scen realistycznych bardzo przydaje się łamanie kolorów, ponieważ czyste występują bardzo rzadko w naturze

- w malowaniu akwarelą mieszaj kolory, żeby ładniej było i nie wyglądało zbyt płasko

- czerni używa się w bardzo niewielu przypadkach, lepiej użyć szarości, sepii lub mieszanek innych kolorów

- staraj się nie obrysowywać konturem

mam wrażenie, że malujesz w bardzo małym formacie, to znacznie utrudnia początki

Zossia

Dziękuję za uwagi będę łamać kolory i wyrzucę czarny. Tak malowałam na małym, przechodzę na duży format. Dziękuję!

Marcin Wolski

Stokrota wszystko już wyjaśniła. Wszystko polega na tym, żeby nieco przybrudzić kolory (ale też nie za mocno, żeby nie zrobiło się błotko). Smile

PS. Kurcze, strasznie fajnie się ogląda czyjąś interpretację naszego tematu. Very Happy

Zossia

Odrzucam czarny i będę brudzić kolory nie za mocno no nie wiem czy się uda ale będę próbować Smile

rocket_queen

Wczoraj korzystałam z tego tutka. Uwaga, wrzucam.

W rzeczywistości wygląda nieco inaczej - kolory nie są tak ostre i ogólnie jest lepiej, zdjęcie dosyć słabej jakości...

Zossia

No no twój jest bardziej zbliżony do oryginału Wink

Świetny!!!

Jolka3

Mi też się podoba, chyba czas spróbować.

Zossia

Pewnie próbuj i się chwal Smile

Jolka3

Zossia

Już chyba możesz wrzucać a co się dzieje z tą wiewiórką ?

masza

rocket - calkiem oki, tylko kompozycje troche skielbasilas

w oryginale domek stoi ponizej polowy kartki, co daje duza plaszczyzne nieba

u ciebie domek powedrowal w gorna polowe kartki, co powiekszylo plaszczyzne ziemi, ktora jest niezbyt ciekawa

MariuszBroniarz

Ja tak samo jak Masza.
Jedna z podstaw kompozycji:nie dzielić obrazu na pół.Albo niżej horyzont,wtedy eksponowane niebo,albo powyżej i wtedy odwrotnie.
Ale mądrze napisałem Laughing